เราไปถึงที่นั่นในตอนท้าย: Return to the Dirt ดึงม่านชีวิตและความตายกลับมาในบ้านงานศพ

เราไปถึงที่นั่นในตอนท้าย: Return to the Dirt ดึงม่านชีวิตและความตายกลับมาในบ้านงานศพ

ฉันรวบรวม Return to the Dirt เป็นเรื่องเกี่ยวกับผู้ชายและภาวะซึมเศร้าและการฆ่าตัวตาย ข้างในนั้น เสียงพากย์ที่วนซ้ำซึ่งให้คำแนะนำถึงการหมดสติ การสบถ และการอ้างอิงถึงการฆ่าตัวตายเป็นตัวกำหนดโทนเสียง เป็นคืนเปิดงานและการกล่าวสุนทรพจน์เกิดขึ้นก่อนการแสดง ลี ลูอิส ผู้กำกับฝ่ายศิลป์บอกเราด้วยการเคลื่อนไหวแขนอย่างกระตือรือร้นว่า Return to the Dirt ได้รับเลือกให้เข้าชิงรางวัล Queensland Premier’s Drama Award ครั้งที่ 10 เพราะถามคำถามสำคัญๆ บอกเลยว่าหนุ่มๆควรมาดู

เมื่อฉันเข้าไปข้างในความคาดหวังก็สูง ฉันพร้อมแล้วที่จะโดนต่อย 

นำความตาย. ในเรื่องนี้การแสดงครั้งแรกเป็นเหมือนการอาบน้ำอุ่น – ฉันจะไม่เผาจนกว่าครั้งที่สอง

Return to the Dirt เป็นเรื่องเกี่ยวกับชายในวัยยี่สิบต้นๆ สตีฟ (มิทเชล บอร์ก) ที่หมดหวังที่จะได้เงินสดมาเป็นทุนในงานแต่งงานของเขา ซึ่งได้งานทำที่บ้านจัดงานศพ ไม่ได้เตรียมพร้อมสำหรับสิ่งที่เขากำลังเผชิญอยู่ เขาถูกควบคุมโดย Deb ผู้ช่ำชอง บรรเลงด้วยท่วงท่าที่ประณีตและมีชีวิตชีวาโดย Jeanette Cronin และแสดงให้เห็นเชือก ไม่น่าแปลกใจที่เชือกจะเผชิญหน้ากัน

ในเมตาเมตา นักเขียนบทละครยังเป็นตัวละครบนเวทีที่เฝ้าดูบอร์กเล่นเป็นเวอร์ชั่นที่เด็กกว่าของเขา — เพราะอย่างที่เขาพูด เราอาจจะต้องการโครงกรามที่ดูดีขึ้น

นี่คือเรื่องราวชีวิตจริงของ Pirie และเขาทำงานอยู่ในนั้นในฐานะผู้ควบคุมวง มือเวที ผู้เล่นที่กระตือรือร้น — บรรทัดฐานที่รวมศูนย์ แสดงโดยเวทีที่หมุนได้และตัวละครทั้งมวลที่เล่นโดยทุกคนยกเว้นสตีฟสองคน ตัวละครเลื่อนเข้าและออกเช่นเดียวกับศพ ปัญหาของครึ่งแรกคือการทุ่มเทส่วนใหญ่เพื่อยกระดับความตึงเครียดระหว่างบ้านของสตีฟและชีวิตการทำงานด้วยวิธีที่ไม่ซับซ้อน แคลร์คู่หมั้นของเขา (โซฟี ค็อกซ์) หมกมุ่นอยู่กับงานแต่งงาน และสตีฟก็ยืดเยื้อเกินไปจากงานที่เขาเรียกร้อง การตายไม่ใช่เรื่องเก้าต่อห้า

ฉากในบ้านที่ค่อนข้างทวีคูณไม่ได้รับความช่วยเหลือจากลักษณะโน้ตเดียวของแคลร์ที่กระเด้งไปรอบ ๆ เวทีเหมือนวัยรุ่นที่มีฟองสบู่ ถ้าฉันเป็นสตีฟ ฉันก็อยากจะวิ่งเหมือนกัน และดูเหมือนพวกเขาจะไม่คุยกันมากเท่ากับวิ่งระยะกลาง เคมีเข้ากันดี ความเจ็บป่วยทางจิตของสตีฟและการทำร้ายตัวเองออกมาจากช่องด้านซ้ายในองก์ที่สอง — ไม่ใช่ความผิดของบอร์กที่ทำได้ดีกับเนื้อหา 

การจัดฉากยังบกพร่องในแง่ของการส่งข้อความ นี่ไม่ใช่เพราะ

มันไม่มีอยู่จริง มีการคาดคะเนคำหลักไว้เหนือหัวเพื่อให้แน่ใจว่าเราจะไม่พลาดประเด็น แต่เนื่องจากทิศทาง (ในการตัดสินใจเช่นนี้) และการพรรณนาถึงความสัมพันธ์ค่อนข้างล้าสมัย ผลกระทบต่อเราจึงขาดแรงดึงดูด

ฉากที่รูดม่านของกระบวนการจัดงานศพกลับเป็นฉากที่ชวนระทึกใจที่สุด โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเราถูกพาไปผ่านกลไกของการแต่งศพในศตวรรษที่ 21

ร่างกายแสดงอยู่บนเวทีโดยโมเดลเกมกระดานขนาดยักษ์ Operation — ชิ้นส่วนทั้งหมดของเราถูกบรรจุและจัดแสดง — พัฟนีออนขนาดใหญ่ที่ปะทุเมื่อก๊าซถูกปล่อยออกมา — ผู้ชมต่างหัวเราะและดิ้นขลุกขลักด้วยความรู้ของตนเอง แทบไม่มีน้ำผลไม้

Pirie แสดงได้ดีที่สุดเมื่อแสดงให้เห็นว่าในความตายเราทุกคนถูกลดบทบาทให้เป็นการ์ตูนที่หรูหรา จนกว่าเราจะถูกทำให้ถูกปากและกลายเป็นตัวตนที่ดีที่สุดของเราอีกครั้ง เช่นเดียวกันกับตอนที่เขาฉีกผ้าปูที่นอนสีขาวออกจากศพ เปิดเผยสิ่งที่เราไม่ต้องการเห็น และใส่เข้าไปในกลุ่มความเศร้าโศกในสังคมฆราวาสตะวันตก ซึ่งเป็นบทบาทที่คริสใช้เหตุผลในคลิปบอร์ดในทางชั่วร้ายในปริมาณที่เหมาะสม บาส.

ทั้งหมดนี้เพิ่มขึ้นในครึ่งหลังโดยที่ Bourke และ Cox ได้รับระยะห่างมากขึ้น — ฉากที่ Steve แทงขาซ้ำแล้วซ้ำอีก และ Claire ต้องคิดถึงความผิดพลาดของเขามากกว่าดอกไม้ — กำลังเผชิญหน้ากัน

ทุกอย่างเริ่มหมุนเร็วขึ้นบนเวทีที่หมุนไป และเรากำลังตกต่ำลงและสกปรกและเข้าสู่ใจกลางของมัน — ทารกที่ตายแล้ว เด็กที่โศกเศร้า และศพที่ห้อยลงมาจากเชือก — Pirie ปลดปล่อยตัวเองจากการให้บริบทมากเกินไปและบอกเราว่าจริง ๆ แล้วเขาเป็นอย่างไร รู้สึก

จู่ๆ น้ำตาก็คลอเบ้า ฉันไม่ได้คิดถึงเก้าอี้หรือเครื่องดื่มฟรีข้างนอก ฉันกำลังคิดถึงพ่อที่จากไปนานแล้ว และตัวฉันที่อยู่บนแผ่นคอนกรีต ฉันคิดถึงแม่ พี่ชาย และทุกคนที่ฉันรัก

และโดยพื้นฐานแล้วนั่นคือสิ่งที่ละครเรื่องนี้ทำ — เชื่อมโยงเรากับข้อเท็จจริงที่เปลือยเปล่าของการตายของเราและผู้คนที่ไม่ธรรมดาซึ่งหากเราโชคดีจะจัดการไชโยครั้งสุดท้ายของเรา

เว็บแท้ / ดัมมี่ออนไลน